请安装我们的客户端
更新超快的免费小说APP
添加到主屏幕
请点击
，然后点击“添加到主屏幕”
《窦娥冤》
“衙门自古向南开，就中无个不冤哉！”
本剧是关汉卿的杰作之一。剧中写穷书生窦天章带着七岁的女儿端云，流落在楚州。因生活无着，借了当地一个有钱放高利贷的寡妇蔡婆的二十两银子。按照当时高利贷利率，满一年，本利一共应还四十两银子。他无法偿还，而蔡婆却有意想要端云作她的儿媳。窦天章无可奈何，只得把女儿送去作童养媳，改名窦娥，实际上作了债务的抵偿品（变相地卖了女儿）。蔡婆另外送他十两银子做路费，上朝应考（以上楔子）。诨名叫做赛卢医的一个医生，也借过蔡婆的银子，无法偿还。一天，蔡婆到城外向他讨债，他骗蔡婆到野地里，想用绳子勒死她。恰巧遇见泼皮无赖张驴儿父子两人，救了蔡婆。谈话之间，蔡婆说出家里只有她们婆媳两个寡妇（这时，窦娥的丈夫已去世三年），于是，张驴儿便逼着蔡婆答应：她们婆媳改嫁他们父子；否则，仍旧要勒死她。她只好含含糊糊把他们带到家中。窦娥知道此事后，很不满意婆婆的做法，用各种理由劝阻蔡婆；自己则义正辞严地拒绝了张驴儿的无理要求和调戏。但两个泼皮却赖住在她们家不走（以上第一折）。张驴儿并没有死心，他找着赛卢医，威胁着硬向他要了一包毒药，想毒死蔡婆，然后霸占窦娥。恰逢蔡婆生病，想吃羊肚汤。窦娥做好送去，张驴儿暗中放下毒药。蔡婆忽因呕吐不吃，让与张驴儿的父亲吃了，他一命呜呼。张驴儿便以“毒死公公”的罪名迫使窦娥顺从他，又遭拒绝。告到衙门里，贪污糊涂的官吏，听张驴儿一面之辞，不问情由，三番几次用毒刑，打得窦娥血肉横飞，要她屈招。最后，要逼蔡婆。善良的窦娥为了不使婆婆受刑，自己便屈招了毒死人命的罪名，因而被判死刑（以上第二折）。临刑一场，是全剧的高潮。窦娥披枷带锁走赴刑场，首先和婆婆诀别，然后发下三大誓愿，表明自己的冤屈：一、被斩后，血全飞到丈二白练上；二、当时是三伏天，身死之后，天降三尺大雪遮掩尸体；三、从此以后，楚州亢旱三年。三件誓愿，在她死后果然一一实现（以上第三折）。三年后，她父亲窦天章做了廉访使，到楚州审囚查卷，她的鬼魂出现，向窦天章讲明冤情，才获得昭雪（以上第四折）。
《窦娥冤》，是一本取材于当时社会现实生活的著名的悲剧。读了这本悲剧，没有人不感到同情、惋惜和愤恨的。它给人一种窒息和压抑的感觉；同时，也给人以强烈的要求改变这种压抑的启示。从窦娥一生的遭遇中，充分反映了当时社会的黑暗，人民共同的不幸，尤其是妇女的不幸。在她短短的一生中，遭到失母丧夫的打击，高利贷的毒害，泼皮流氓的欺压，贪污官吏的毒刑和判决。这种种不幸和灾难，一下吞噬了她的青春和生命，从而交织成了“惊天动地”悲惨无比的大悲剧。
大悲剧的造成，主要原因有二：间接原因是高利贷剥削，直接原因则是官吏贪污、狱刑黑暗和恶霸横行。其间又掺杂着虽属次要、但却是对事态发展有影响的一些原因。
高利贷是封建剥削的特征之一，而元代则达到了最高峰。元王朝在至元时由政府设立“斡脱所”，作为官营高利贷的法定机关，派回回人经营其事。帝王、后妃、贵臣、军官及寺观僧道、豪强地主，都通过这个机关进行高利贷剥削。地方上的土财主则开解典库（当铺）作为私营高利贷的处所。私人间的借贷也按照官府所订利率计算。例如本银一锭，满一年，本息共二锭；满十年，本息共一千零二十四锭。这种利息叫做“羊羔儿息”。满期，债户无力偿还，那么债户的牲畜、房屋、田地以及妻室儿女便当作抵押品被抢夺走；再不够，就连累到子孙、宗族和亲友，要他们代偿或作抵押。这类事，在宋元人公私记载里屡见不鲜，元杂剧中更有着普遍的反映，“羊羔儿息”已成为最流行的话头在口头上使用。本剧一开始就从高利贷这条线索入手，它的罪恶活动与可怕的后果，一直在支配着剧中每个人物的命运和故事的发展。窦天章还不起蔡婆的银子，才不得不把女儿送给蔡婆做童养媳，第一步就注定她失掉自由而堕入只能听从命运摆布的境地。接着，赛卢医也因债务的追逼，才使他起了坏心，企图勒死蔡婆来摆脱高利贷的束缚，因而发生了犯罪行为。刚巧被泼皮张驴儿父子碰见，救了蔡婆。这样一个偶然机会，为他们向蔡婆索取报酬————勒逼成亲开了大门。同时，也是后来张驴儿威逼要买毒药而赛卢医不敢不卖，及误毒死自己的父亲的张本。剧情一步紧逼一步，趋向高潮，都是以高利贷为其有形的、无形的线索，并由此而很自然地引渡到张驴儿父子的身上。
张驴儿这类泼皮无赖，在当时社会上普遍存在，也是种族压迫的象征之一。他们大多数是蒙古人或色目人，以属于统治种族的游民身份，依仗着统治者的某些关系，到处游荡，惹是生非，向北人、南人进行勒索、讹诈和侮辱。由于他们过分扰民，不利于元王朝的统治，元统治者才不得不为此召集大臣们商议对付这伙坏蛋的办法，官书中也屡有禁令，但都无多大实际效果。不难想象，这件事不简单，是当时普遍存在的一个社会问题，是人民痛心疾首最不易对付而又经常可以遇见的一种恶势力，最高统治者对之也颇感棘手。张驴儿父子对于窦娥婆媳的威逼，家室财产的强占，和淫侮人身的企图，正是上述那种泼皮无赖（实际是元统治者的社会基础）具体形象的刻画，那种社会黑暗现象的典型描绘。
等到张驴儿下毒阴谋未逞，反而误毒死自己的父亲时，又乘机威逼窦娥，仍未达到目的。闹到衙门以后，作品就转入另一条线索，以衙门的暗无天日、官吏的贪污昏愦和毒刑冤狱————阶级压迫、黑暗统治为暴露的主要对象。而这一切，正是元王朝统治下的主要特征。
本剧并未正面写官吏受贿，但从侧面透露了一点消息。负责审理这件人命官司的楚州太守桃杌（wù）上场就念：“我做官人胜别人，告状来的要金银。若是上司当刷卷，在家推病不出门。”当告状人向他跪下，他也赶忙跪下，并解释说：“你不知道：但来告状的，都是我的衣食父母。”这些说法，虽是元杂剧里常用的滑稽打诨的套语，如：“我做官人只爱钞，再不问他原被告；上司若还刷卷来，厅上打的狗也叫”（见《救孝子贤母不认尸》）；“虽则居官，律令不晓；但要白银，官事可了”（见《灰栏记》）；“官人清似水，外郎白如面；水面打一和，糊涂成一片”（见《魔合罗》）；但我们不应该把它们当作通常的插科打诨来看待。实际上，应该看作是作者鉴于当时环境和禁令，有不能明白直写的苦衷，故意用些与剧情似有关似无关的闲笔，逗乐取笑的陈套，使人看了不露痕迹，以旁敲侧击的巧妙手法来揭露、讽刺官吏的贪污腐化。最后，让窦娥鬼魂明确地说出“将滥官污吏都杀坏，与天子分忧，万民除害”的话，与“要金银”、“衣食父母”的说法前后呼应。可见那些看似闲笔的打诨的话，实寓有深意，是正面的话，而不可等闲看过。
全剧布局重点是放在衙门的黑暗和受害者的坚决反抗上的。这就不难窥见作者创作意图之所在了。像这样一桩人命公案，负责审案的官吏并未详细审问，研究案情，弄清真相；而只是一顿毒打，屈打成招，草草了事，视人命如儿戏。所谓“人是贱虫，不打不招”，成了官吏逼供的普遍用语和最方便的方式。窦娥当然也逃不了这样的毒刑，她被打得————“恰消停，才苏醒，又昏迷。捱千般打拷，万种凌逼；一杖下，一道血，一层皮”。这类毒刑打拷，在元剧里也有着极普遍的详细的描绘和反映。甚至比较开明一点的官吏对之也发出无限感叹，作了一个真切的比喻：“……俺这衙门如锅灶一般：囚人如锅内之水，祗候（衙役）人比着柴薪，令史比着锅盖。怎当他柴薪爨（cuàn）炙；锅中水被这盖定，滚滚沸沸，不能出气，蒸成珠儿，在那锅盖上滴下，就与那囚人衔着冤枉滴泪一般。”————这个比喻很形象，的确道出了衙门的残酷、黑暗和囚人的上天无路、入地无门的痛苦、冤屈和绝望。不正是这样吗？窦娥这场冤狱的造成，酷刑起了重要的作用————尽管它对坚贞不屈的窦娥本身不起作用，但要用之对付蔡婆以威胁窦娥的时候，善良的窦娥，却不得不以自己的死来代替婆婆的受刑了。看来，贪污、酷刑、冤狱三者结成不解之缘；可以说：贪污是造成冤狱的必然原因，冤狱是贪污的必然结果，而酷刑则是联系着两者的锁链。多少万个善良的窦娥屈死在这条锁链之下呵！“衙门自古向南开，就中无个不冤哉”，是对当时统治者血腥罪行的控告，是被压迫人民忿怒的呼声！
窦娥，这个至死不屈服的反抗形象，具有既十分柔顺善良，自我牺牲，又十分倔强坚定，生死不渝其志的性格。从她的身上，可以看出我国古代劳动人民性格的优良传统。她虽年轻守寡，但对婆婆非常孝顺，决定侍养婆婆到老。当官吏要对蔡婆用刑时，她用自己的生命来解救婆婆的危难，这是超乎寻常人所谓“善良”的范围的。临刑之前，还央告公人们往后街走，怕在前街遇见婆婆，引起老人的伤心和气忿。————她为婆婆想得太周到了！然而对婆婆的要求却仅仅是死后过年过节时，“有瀽（泼、倒）不了的浆水饭，瀽半碗儿与我吃；烧不了的纸钱，与窦娥烧一陌（一串）儿。————则是看你的孩儿面上”。说得多么委婉可怜，多么令人同情！甚至她做了鬼魂，案情大白的时候，还念念不忘嘱告自己的父亲收养蔡婆。————这是她性格的一方面。
她对蔡婆无微不至地关心、照顾，但并不是毫无条件地顺从；反之，她认为不合理的事情，仍然据理力争，甚至严辞责备。当蔡婆引狼入室的时候，她极力劝阻蔡婆不应对张驴儿父子抱任何幻想。甚至用“怪不的女大不中留”等一连串的俏皮话，讽刺这个六十多岁还准备嫁人的老太婆。老太婆之所以终于没有招张驴儿的父亲作“接脚”，当然是受了媳妇的影响。窦娥自己呢，不用说，不听张驴儿的花言巧语，不受他的调戏侮辱，更不受他的威胁逼诱，一句话，她是个硬骨头，不屈服于任何恶势力之下。她敢于痛骂：“官吏每（们）无心正法，使百姓有口难言”，而要“将滥官污吏杀坏”。她敢于痛骂代表至高无上权力的天地鬼神：“有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权，天地也，只合把清浊分辨；可怎生糊涂了盗跖、颜渊？为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也，做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船。地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！……”惊心动魄，痛快淋漓的质问，直问得“天地”也哑口无言。她，以及广大的人民，被压抑在深心的反抗怒火，终于会像火山一样迸裂出万丈火焰，照亮一切黑暗，烧毁一切不平。伟大的剧作者深深知道这一点，以他浪漫主义的巨笔，大胆地发下三大坚定的誓愿，大胆地使它一一实现，表现了窦娥、表现了广大人民、也表现了剧作者自己战斗的信心，胜利的信心。————这是窦娥的性格的另一个方面，也是最主要的方面。
窦娥，是善良的，同时又是战斗的、反抗的。她的善良，用在对待自己的亲人、受迫害者；她的反抗，用在对付作恶的坏人、压迫者。关汉卿塑造的这个巨大形象，给予了当时和后代以巨大的鼓舞和启示。
《汉宫秋》
“似箭穿着雁口，没个人敢咳嗽。”
《汉宫秋》，是一本著名的历史悲剧，写汉元帝被迫把心爱的妃子王昭君送去“和番”，王昭君不屈，在途中跳黑江而死的故事。
故事情节是这样：奸臣毛延寿怂恿汉元帝挑选天下室女，以充后宫；汉元帝就派他为选择使，到各地选刷（以上楔子）。毛延寿选了九十九名，最后选到王昭君。她长得美艳动人，毛延寿要她父亲行贿，就选她为第一。她父亲没给。毛怀恨在心，将昭君的画像故意画上破绽，因而被放在冷宫。一天，汉元帝到后宫巡行，忽听得琵琶声。这一机缘，使王昭君获得了汉元帝的异常宠爱，并揭穿了毛延寿的奸谋（以上一折）。毛畏罪逃入番邦，献上昭君画像，劝番王向汉朝指名索取。番王听从了他的话，并以武力作后盾，如若汉朝不允，就大势南侵。这时，汉元帝和王昭君正如胶似漆。番使来到汉廷，气势汹汹，吓得满朝文武大臣“似箭穿着雁口，没个人敢咳嗽”！一个劲儿直劝说元帝屈服，答应这个无理要求。虽然激起元帝的恼怒，骂他们“满朝中都做了毛延寿”；但在强大敌人面前，和朝臣妥协派的劝导下，舍此又有什么别的办法呢？正在进退两难之际，王昭君毅然以国家的安危为重，情愿牺牲自己的幸福和生命去“和番”（以上二折）。元帝的心理十分矛盾、复杂，他恨文武官员不敢出头，与他分忧；怕敌人势力强大，自己丢了江山；怨自己做“天子的官差不自由”；舍不得心爱的王昭君而又不得不忍痛送给他人：这就构成了第三折饯别的主要气氛。而王昭君，在剧作者的笔下，作为爱国主义形象的这个女性，早已下定决心，愿以自己的青春，解救国家的危急，走到番、汉交界之处，便投江而死。番王为她这一行动所感动，决定把逆贼毛延寿送交汉朝惩治，并与汉朝维持和好局面（以上三折）。夜静更深，寂寞的宫廷里，汉元帝伤感地怀念着王昭君，做梦梦见王昭君意外到来，忽又被天边凄厉的雁声所惊醒，结束了这场悲剧（以上四折）。
《汉宫秋》是以汉元帝时代王嫱（昭君）嫁给南匈奴呼韩邪单于的历史事件为题材，而在一定程度上超出历史事实的局限，作了某些情节上的改动的一个历史剧本。这些超出历史局限而作的改动，我们认为是剧作者借酒浇愁的一种表现。这个剧的产生，应该和产生它的时代联系起来看。如果把这个剧里所写的统治阶级人物，和十三世纪中叶，金、宋两个王朝将被灭亡时期，统治者在敌人面前的那副奴颜婢膝的无耻嘴脸对照一看，倒是很有意义，很有趣味的。如果把王昭君这个爱国者的形象及她的悲惨命运，和金、宋灭亡时王朝的宫妃、宫女以及数量众多的民间妇女成批被掳去当奴作婢，其中有很多人不甘受辱、宁可自杀等事实对照一看，我们就可以比较清楚地理解“昭君和番”这个故事，为什么会越来越离开历史真实了。但是，它虽非汉代的历史真实，却真正反映了金元、宋元之际更具有丰富内容的历史真实。
作者是把这个故事当作历史悲剧、时代悲剧来描写的。故事一开始，把“番”和“汉”对立起来安排，就可以看出作者暗射当时政治形势的明显用意。剧中写“番邦”方面势力强大，蛮不讲理，予取予求。呼韩邪单于向汉索取王昭君，“若不肯与，不日南侵，江山难保”！多么威风！他的使臣也竟敢当面威胁汉朝皇帝：“陛下若不从，俺有百万雄兵，克日南侵，以决胜负。”————这，在汉强匈奴弱的历史情况下是不会出现的。但，距离产生这本作品最近的时代里，居然有过接二连三类似的事情发生。如：成吉思汗包围金首都（北京），索取公主；元丞相伯颜包围宋首都（临安），勒索大批宫女；不久，又俘掳南宋大批后妃宫女北上，她们之中有不少人不屈而死；等等。《汉宫秋》里所写的离愁别恨，不正是她们最逼真的写照吗？
而汉朝统治集团方面，文武将相，为了保全自己的高官厚禄，身家性命，当国家最危急的关头，他们以种种借口，不惜卑躬屈节，媚敌投降。像毛延寿那种出卖祖国，五鹿充宗那种劝诱投降的汉奸们，历史上是屡见不鲜的。在紧要关头，连帝王最心爱的妃子也不得不忍痛送给“番邦”，换取暂时的苟安，说明这个国家已经处在一种什么样的地位。说明平时只知道“食列鼎，卧重茵”，只会压迫人民的大官僚们，这时又是一副什么样的厚颜无耻的嘴脸。说明平时深居九重、高高在上的皇帝，这时又是怎样的昏庸腐朽、软弱无能。而这一切，正是金、宋王朝里那些卖国求荣、畏缩投降的统治者们的真实画像。不妨设想一下：当南宋灭亡前后，人们坐在大都的戏园里观赏《汉宫秋》的演出，毛延寿、五鹿充宗、石显等丑恶形象出现在舞台上时，观众不是很自然会想到南宋投降北来的将相如吕文焕、留梦炎之流吗？
与这类卖国者相反，剧本成功地塑造了一个宁愿牺牲自己，换取国家安全，具有高度爱国主义精神的坚贞形象————王昭君。当满朝文武不敢抵抗，汉元帝束手无策之际，她竟能抛开一切个人的利害得失，置生死于不顾，前去“和番”，以息刀兵。但作者并没有简单化，开始时，她对现实有所留恋，对前途不无顾虑，但“怕江山有失”的思想占了上风，终于走上为国牺牲的道路。临出发前，作者安排了“留下汉家衣服”的细节，暗示不愿以汉家衣装去以色事敌，为下文不屈而死作一伏笔。果然，到了番、汉交界的黑江，作者大胆地越出历史事实的局限，作了跳江而死的处理，借以表明她至死不投降的民族气节。无疑，剧作者是要通过这一壮烈行动的描写，来反映当时广大人民不屈服于外族统治的战斗精神和反抗意志。而王昭君这一不朽的艺术形象，正是从上述实际生活中汲取了力量而丰富、成长起来的。
全剧结构紧凑，缜密细致，层次井然，逐步深入，把悲剧推向高潮，真是无懈可击，这且不详谈。这里简单地谈谈全剧的细节描写。这和整本布局一样，也是紧针密线，前后照应，不肯放松一点。它是构成整个剧情不可缺少的一个有机的组成部分，而不是可有可无的东西。例如：琵琶，是贯串在全剧中的一个细节。未写它之前，先写：“车辗残花，玉人月下，吹箫罢，未遇宫娃，是几度添白发！”然后写听到琵琶声而得见昭君，从此展开剧情。从“箫”的虚写，过渡到听琵琶的实写上；从“未遇宫娃”的反写，转到昭君得遇的正写上。短短一支曲子，文情的虚、实、反、正，面面俱到，为剧情的发展作了充分准备。到了宠幸之后，又嘱咐昭君：“你是必悄声儿接驾，我则怕六宫人攀例拨琵琶。”以半真半假带幽默开玩笑的口吻，点出“拨琵琶”的事情，与前文呼应。到后来，决定送昭君和番，提到：“怎下的（舍得）教他环珮影摇青冢月，琵琶声断黑江秋！”与昭君饯别，又提及：“偏您（指投降派的官员）不断肠；想娘娘（昭君）那一天愁都撮在琵琶上。”作为初见时纪念物的琵琶，当事者由物及人，这样不惮烦复地提及，是有其生活的、心理的依据的。如若简单地把它当作剧情入手的工具，用毕即抛掷一边，倒显得当事人的无情，剧作者的肤浅了。
又如：另一较重要的细节————“雁声”，写来也十分入微。本剧“正名”就叫做《破幽梦孤雁汉宫秋》，雁声虽属细节，但在本剧里却是重要的一环，因而作者更不会轻易带过，或者在剧终外在地硬加上一个“雁声”的尾巴，等等。相反，作者是结合了季节（秋天）、地点（北地风光）、孤雁叫声特点（听起来非常凄厉、哀怨）和剧中人物离别愁伤的心情及联想作用（孤雁失群，象征人的离别孤单；雁由北而南，联想人的由南而北等）来进行描写的。外在声音通过人物内心活动而愈益显现其特殊的作用。本剧着重写雁声，和《梧桐雨》第四折着重写雨声，之所以能具有特别动人的艺术魔力，原因大概即在于此。同时，第四折的雁声，并不是突然而来的，作者很细心地为它的来临预先安排下许多线索。如第二折里以穿着箭的“雁口”，比拟大臣们的哑口无言，不敢说一句话；以“投至（等到）两处凝眸，盼得一雁横秋”，悬想昭君走后两地凝望的情状：但都是虚写。到第三折送别时，才实写雁声：“唱道伫立多时，徘徊半晌，猛听的塞雁南翔，呀呀的声嘹亮……”但这里只是把雁和牛羊、毡车并列，一笔带过。到第四折，才为它安排下一个特别环境，着重描写。从比拟、悬想的虚写，送别的泛写，归结到最后的特写，可以看出剧作者的精心布置。第四折为雁声安排的特写环境是：深宫夜静，汉元帝对着美人图自思自念，思极成梦，梦见王昭君回来了；正在这个紧要时刻，“雁叫长门两三声”，惊醒好梦，使他愈感到愁思难禁，凄凉孤零。可是凄楚的雁声并没有完，叫呀，叫呀，直叫得“暗添人白发成衰病”！它叫出了汉元帝个人的无限愁思，也叫出了当时整个时代的无限悲哀。
本剧文辞，历来为人所称道，脍炙人口，诚如王国维所谓：“写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如出其口。”如第三折送别昭君，汉元帝在回宫时无可奈何、触目伤怀的一段，重言叠语，急节促拍，最为古今人所激赏。今转录于下。
（尚书云）：陛下，不必苦死留他，着他去了罢。（驾唱）：
【七弟兄】说甚么大王，不当、恋王嫱，兀良，怎禁他临去也回头望！那堪这散风雪旌节影悠扬，动关山鼓角声悲壮。
【梅花酒】呀！俺向着这迥野悲凉。草已添黄，色早迎霜。犬褪得毛苍，人搠起缨枪，马负着行装，车运着糇（hóu）粮，打猎起围场。他、他、他，伤心辞汉主，我、我、我，携手上河梁。他部从入穷荒；我銮舆返咸阳。————返咸阳，过宫墙；过宫墙，绕回廊；绕回廊，近椒房；近椒房，月昏黄；月昏黄，夜生凉；夜生凉，泣寒螀（jiāng）；泣寒螀，绿纱窗；绿纱窗，不思量！
【收江南】呀！不思量，除是铁心肠！————铁心肠也愁泪滴千行。美人图今夜挂昭阳，我那里供养，便是我高烧银烛照红妆。
（尚书云）：陛下，回銮吧，娘娘去远了也。（驾唱）：
【鸳鸯煞】我... -->>
本章未完，点击下一页继续阅读